海顿（Haydn.Joseph）
资料-1
海顿（奥Haydn.Joseph1732-1809），人称“交响乐之父”，确立了古典交响乐四个乐章的结构模式，其合乎逻辑的主题发展艺术——“把一个动机在一切可以想象到的变化中加以发展”被认为应遵循、并产生深远影响的典范。其音乐通俗易懂，一生作有一百五十多部交响乐。
欣赏：《D大调第104交响曲（伦敦交响曲）》，四个乐章，海顿绝大多数的作品都是后人给命名的，这首也是。它主要表现民间世俗情景。第一乐章奏鸣曲式，序奏慢板，庄严的号召与轻微的叹息，是你感受到交响乐的严肃性。主部具有民间舞曲的性质，使人精神振奋，副部主题仅仅是主部移到属调。第二乐章是复三部曲式写成的一首抒情曲，调性布局。第三乐章是复三部曲式写成的小步舞曲，第一部分象男性的舞蹈，中部象女性婆娑起舞。终曲也是用奏鸣曲式写成，主部主题取材于捷克民歌《亲爱的，和我在一起》，副部开始是将主部移到属调，但是出现了抒情的第二主题，热情洋溢。

资料-2
海顿（Franz Joseph Haydn 弗朗茨·约瑟夫·海顿，1732-1809）出生于罗劳的车匠家庭，因嗓音甜美，八岁时被维也纳圣斯蒂大教堂接纳为唱诗班歌童。1791年海顿去伦敦，一年中写了歌剧1部、交响曲6部和其它作品20部，他的音乐备受欢迎。他出席威斯敏斯特的亨德尔音乐节，成为牛津大学名誉音乐博士。在80年代期间，他的音乐在表现力方面己达到炉火纯青的地步，在布局和结构方面也获得和声与对位因素的平衡，这是古典风格的两大特点。同时，他保留了他的音乐所独有的生气勃勃、热情和幽默。其交响曲与弦乐四重奏以结构紧密（整个乐章往往由一个单一主题发展而成）、色彩丰润以及和声和节奏的活力而著称，是日后所说的古典风格的基础。海顿不是一位出类拔萃的公开独奏家；他的主要手段是乐队，他为乐队写作时，灵感涌注，下笔有神。

海顿的主要作品是交响乐，共104部交响曲，被誉为“交响乐之父”。其它管弦乐作品有三部键盘协奏曲，3部小提琴协奏曲、两部大提琴协奏曲、两部圆号协奏曲、1部小号协奏曲、五部为两架带管轮擦提琴写的协奏曲，为小提琴、大提琴、双簧管、大管与乐队而写的《交响协奏曲》。戏剧作品约18部歌剧和4部木偶歌剧。清唱剧和教堂音乐有8部清唱剧和康塔塔、两部独唱康塔塔、12首弥撒曲、两首感恩赞及3首圣母经、1首圣母悼歌。室内乐： 84首弦乐四重奏，31首钢琴三重奏，105首《嬉游曲》（由小提琴、中提琴与大提琴演畜），约56首弦乐三重奏及为各种乐器写的嬉游曲、遣兴曲、夜曲。键盘音乐有52首奏鸣曲，5套变奏曲，1首幻想曲。歌曲：47首歌曲，377首苏格兰与威尔士曲调改编曲。代表作：第四十五、九十四交响曲、F大调弦乐小夜曲、清唱剧《创世纪》。